对“书如其人”的浅析

“性相近，习相远”，说明有可以改造的一面;“禀性难移”，又说明有同定的难移的一面。外因要通过因而起作用。什么是性格?它是一个人相对稳定的心理状态，是人的个性心理特征的重要方面。与性格相互渗透的气质，可以影响人的成功与失败，它决定着对事物积极、消极的态度。性格比人性、人格(气质)概念更为广泛，它包括先天和后天两种因素影响性格的三大因素是心态、环境、地理环境。心态是影响性格的基石.环境是影响性格的瓶颈，地理环境不同则性格也存在差异。

现在回到正题上。字为什么“如其人”，也就是说书法的线条为什么是“有意味的形式”?这“形式”为什么会产生“意味”?在中国书沦中说，“书者，心画也”。书法，是一种写心活动你如何想就如何写，什么样的心性就会产生什么样的书性。具体些说，不同的心态产生不同的气力;不同的气力，产生不同的形势;不同的形势，产生不同的神韵，即由心使气，由气执笔，由笔达意，心手相应，力注笔端。由此，书法之“筋.骨、肉、血、精、气、神”自然就流露出来。故又有人说：“万象者，迹也;流美暂.人也”。在线条中包容着宇宙万象。大干世界.通过人的感情、心灵.加以高度慨括、提炼运用笔墨表现在字中，也就是不同的人有不同的线条，不同的风格，也就仃“风格即人”的说法。“如”的什么?如人、如字、如风格，故“风格即人”也就是这个意思。

上面说明了心性与书性的一般关系.也涉及到书法的心性(个性)、手性、笔性的心理“内核”但还还未能科学地说明这种关系。当代艺术的研究，已经从一些外部的规律转入到艺术本体与人的本体上求古代的书论比拟的多，往往失之空泛。如果借助外国一些科学成果研究中国的书法艺术,就会深入一步。一些论者借“格式塔”艺术心理学探讨书法艺术的形式与主体感情的关系，取得了一定成果。

一、抒情这意。韩愈说：“往时张旭善草书，不治他技。喜怒、窘穷、忧悲、愉佚、怨恨、思慕、酣醉、无聊、不平，有动于心，必于草书焉发之。”因草书最能充分抒发一个人的情感，故要抒发各种情感，在兴来时就用草书抒发出来。张旭、怀素就是例证.他们性情豪放不羁.字

如脱缰之马.心手相随，任意挥洒，写出了“如其人”的狂草来。

二、性格不同，书风不同：孙过庭《书谱》中说，性格耿直的人，书法挺拔平直.而缺少圆润.在审美趣味上偏重直率;性格刚强的人，倔强

而缺乏圆润，喜好刚劲;矜持随他的人，往往背离了规矩.偏于把玩;脾气急躁的人，下笔过于急迫.多于求快;性情温柔的人，毛病偏于轻

柔，笔态圆活;生性多疑的人，沉湎于凝滞生涩之中，偏于迟滞;迟缓笨拙的人，多于困顿，有固执之态。有的人是内向型，内刚外柔，笔下似锦里裹铁，以柔为美;有的人是外向型。内柔外刚，骨劲显于外，流美显于内，直中见美。这里既有共同的一面(一般哪种性格就出现哪种字态，也就有哪种审美趣味)，又有特殊性的一面。共性是在不同的个性之中出现的综合表现。故历代的名家作品.流传下来的如王羲之《兰亭序》就表现得平和简净，妍美流便;颜真卿.刚直不阿.写的《祭侄文稿》宽博、雄浑、气势磅礴;苏轼豁达大度.所写《寒食帖》浑厚肥美，端庄刚健，自大自刚之气融于字里行间，从困顿中见容颜。

三、感情因时而变.因景生情。人有喜、怒、哀、乐.字也会出现“和、舒、粗、秀”等特征。一般地讲，心情愉悦时，人心平气和.字就舒展.在墨道中人墨的频率就匀称.不燥不润.给人的感觉则笔力缓而浑。字态流而畅;人发怒时.则气粗势强，写出来的字则粗壮，下墨的频率则紧而劲，给人的感受是气满、势壮;遇到悲哀痛苦时。则气沉心闷，情绪低落.墨道的频率就沉重.或时断时续，时起时伏.笔姿时好时坏，时枯时润.时静时动.时畅时滞，透出心绪低沉寡欢的样子.当人觉得快乐时.面呈笑容.字则流畅、清丽，墨道频率悠扬顿挫，圆润活泼.节奏明快.呈波浪式流动，像“情歌”那样悦耳动听二故有的人则面带微笑。字便似水流淌，有的人低眉吊眼;字便荆棘丛生。心理特征不同，自然而然就出现了不同的情味。