书法文化源远流长——浅析关于中国文化与中国书法关系

中国文化与中国书法关系一：语言的出现，逼出了载体产生的条件。以毛笔为工具的书法，从一开始，就以无可争辩的必要性和不可或缺的实用性，虎踞了中国文化的发祥期。沟通感情，交流思想，传播知识，以及生产实践和日常生活，离开了书法就无法想象的大格局一经形成，书法对中国文化的折光，也就年复一年地辉映着华夏的文明长空，物换星移，沧海桑田，再也没有止熄与中断。

中国文化与中国书法关系二：中国文化派生了书法，也垫高了书法，这有史为证，应该是一个不会引起争论的观点。掐头去尾地回首望去，极其遥远的往事，一点儿也不朦胧与模糊：随着知识份子群体的出现，由东汉至晋，滚动着文化的热潮。灯下翻史，让心灵驻足那个悠长的春天，我们今天依然会感到期间明显地充溢着书法的温度;在诗神降临大地，诗歌等于半个盛唐的流金岁月，水涨船高，书法也极其自然地跃上了空前绝后的化境之巅。那么多真正的大腕，执笔一抖，就把民族的才智、豪情、威风与光荣，抖得淋漓尽致;紧接着，深刻的写意传情，又把诗词引入了感天动地的境界，宋代的书法，就与之相合地融进了复杂的感情和对人生的深刻领悟。书法家们收回了逼视人间万象的滚烫目光，专注于笔情墨意的无羁渲泄，涌动着神思的毫端，第一次剖开了丰富的人性断面;而当传统的理念，继续高扬着瀚海大波的同时，代表新兴市民阶层的知识分子，向着神圣的孔孟儒教和程朱理学，终于投去了怀疑的一瞥，于是，融汇百家的中国文化，从明中至清初，元气鼓荡而出，跨朝越代的持续繁荣，把书法更推向了百花齐放的极致。浪漫派、帖学派、碑学派、风格纷呈，美色各异，巨擘迭出，共领风骚。黑色的线条，颠倒着达官贵族、文人墨客、颠倒着三教九流的芸芸众生，尤其颠倒着整整一个民族对真正价值的科学认定。

中国文化与中国书法关系三：如果仅仅是如此，倒还罢了。先人的聪慧，先人的坚韧不拔，江山代有才人出，后人或许可以企及。但是，辉煌的历史自有辉煌的依据，并且中国文化和世界文化的交汇合流，早就冲决了曾经宽阔的狭窄堤坝，到底时代不同了。我们可以堆设笔冢，我们可以效法临池，只是那种单纯的需求关系，那个浓烈的社会道场，那片“郁郁乎文哉”的书法热土，还有那块抽离了现代意识和现代手段的生活范畴与文化范畴，我们却根本无法复制。惟毛笔为尊，惟书法为上的千古绝唱，对今天来说，毕竟是一支古老的歌。

中国文化与中国书法关系四：历史把中国文化搞得过于浓缩。但是过于浓缩的中国文化，却把书法润饰得丰彩绝伦。这种润饰，是一种极其流畅的自然行为，无须角色的转换，也无须另外的别人对极抽象的命题进行极艰苦的阐释，因为弄墨者本身就是舞文者，思维的统一，思路的联贯，这中间就必定少了许多失真和失误，少了许多创意上的折扣和风格上的断裂。书与文无法分割，文对书无声左右，这个绝无仅有的现象正好造成了书法有别于其它艺术的凝重与厚度。

中国文化与中国书法关系是相互依存、缺一不可的。笔走龙蛇，也笔走春秋，这种无外不在、和中华民族血肉相连的特殊书写方式，到了今天，除了在商家的门楣，除了在展览的大厅，除了在书香四溢之所，除了在附庸风雅之处继续作壁上观之外，再有，就是只能静静地相伴着寺庙的晨钟暮鼓了。应该承认，书法早就走出了自己的辽阔领地，天下没有不散的筵席，书法强盛的黄金时期，远远地隐去了。