素描知识课堂：关于素描造型的基本法则，这些你知道吗？

素描造型的基本法则一：构图阶段

一组石膏几何体，不管由几个物体组成，先要把它们看成是一个或几个几何形块落幅。这是从整体入手，把复杂形体简单化，这一步不要关注对细小东西的描绘，要有概括力。轮廓线必须画得轻而淡，这是因为上明暗调子后，如果轮廓画得太重，就必须用橡皮擦而影响画面的效果。

素描造型的基本法则二：形体结构

这个阶段也是形的深入阶段，在大的形体比例、透视准确的基础上，深入刻画出各物体的具体形象。这一阶段重在对结构的分析和理解，更要重视整体的比较。主要用线来表现物体的结构和立体感，用线要有轻重、粗细、直曲、刚柔、单线和排线之分，反映物体的三维空间，并表现出随着物体面的转折而存在的前后距离感(即浓淡、虚实感)。

素描造型的基本法则三：大体明暗

在上明喑调子之前，先要观察比较物体的受光面、背光面、投影及背景几个基本调子。把一组几何体的明暗层次按一个整体明暗来观察处理。从明暗交界处画起，凡是处于暗部和投影的部位部应同时铺上色调，把亮面与暗面交界面的大关系在画面上拉开。明暗交界线是产生立体效果较关键的地方，相对可以强调一下，但要注意交界线(面)的虚实变化。画局部时需注意整体效果，每深入一个层次，都要呈现出一个整体向前推进的画面。根据“三大面…‘五调子”的原理，先把几何体明暗大关系画出来，省掉细小的变化，亮、暗面的“反差”要画够。在调子深入处理上，各个物体的前后距离要拉开，主体明暗对比强烈、形体清晰，而后面的物体与陪衬物体要相应减弱明暗的对比度，画得虚一点。这一阶段重在明暗大关系的准确。调子可以画得略淡一些，留有余地以便下一步深入刻画。

背景也应该认真对待，画背景的目的是将物体衬托出来，反之，画物体是使背景向后推远，这便产生了空间感。初学者在画背景时常会孤立地局部观察，结果造成背景跳到物体前面来，破坏了前后空间关系。

素描造型的基本法则四：深入刻画

从整体出发，深入描绘各个物体细微的结构关系，更充分表现列象的立体感和明暗变化。画的虽然是局部，但要通观全局，深入细致地观察分析，理解对象的细部起伏变化和明暗规律。

写生进入到这一阶段很容易出现“灰”、“板”、“花”等现象。“灰”是明暗对比不够，该喑的不暗，该亮的不亮。“板”足缺少艺术处理，如排线刻板，线条太僵，缺乏生动性，或物体轮廓画得太刻板，缺乏虚实变化等。“花”是画面各部分之间的明暗层次失调，或死抠局部，使局部“跳”了出来而失去整体的和谐性。

以上是小编整理的关于素描造型的基本法则，请大家参考。我们学习素描是为了认识对象，研究对象，然后表现对象。只有通过系统的学习和严格的艺术思维能力的训练，才能有效的积累认识生活的知识和表达的技术能力，以便应以于将来的艺术创作。为此，我们必须学会素描艺术的一切造型手段和艺术语言。艺术的、灵活的运用各种艺术形象来表达自己的思想，认识与观念。