国画入门基础课堂：关于水墨画山水作品的树木画法，你要学会
更新时间：2020-04-28 15:29:30
来源：环球网校
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摘要 国画作为中国的传统画种，是一种通过毛笔蘸水墨及颜料在纸绢上作画写意的艺术形式，体现了画师在政治、哲学、文化等多种方面的认知深度。中国画是中国文化，美学思想，哲学观念的集中体现。关于水墨画山水作品的树木画法，这些你学会了吗？
水墨画山水作品的树木画法——松树画法
松树象徵人类之君子风度与长寿。古人多喜爱画松，表现出松之挺拔苍劲，顶天立地的气概。松皮呈鳞状，画松皮要苍劲，毛而不光，忌讳太规则的排列。松叶如针状，有半圆、圆形、马尾形、锯齿形等多种不同的画法，松干本直，生於石隙崖丛则曲。
水墨画山水作品的树木画法——柳树画法
古人常说:画人难画手，画树难画柳，一画便出丑。柳树体态妩媚，有向水边倾斜的特徵，柳干苍老而柳条柔嫩。画柳 条要微带粗细，不露锋芒，笔缓势连，柔中带刚，如点柳叶，要蓬松富有变化。
水墨画山水作品的树木画法——竹林画法
山水中的竹，多以竹林(丛林)之形态出现，叶可分下垂竹叶与上仰竹叶(晴林新篁)等两大形态。画时可先画竹干，枝干皆略成弧状，注意疏密穿插，竹叶的排列不宜态工整，须考虑整体之意趣、虚实与远近的关系。
水墨画山水作品的树木画法——丛树画法
丛树在山水画中经常出现，较难处理，宋元的画家描写丛树，来自写生，较有真实感，如马麟的芳春雨图，其枝干的交错、浓淡、宾主、远近、气氛都处理的很成功。王秋林图是以夹叶树为主的丛树林，树与枝叶之间的关系即稍嫌凌乱。画丛树忌讳单调呆板的并排，树有宾主，画时从主树著手，相互掩映，叶分浓淡。成排的树要上下错落，高低参差。
中国画有着源远流长以及辉煌灿烂的艺术成就具有独特的审美造型方式，是中国文化，美学思想哲学观念的集中体现，它的历史它开始于史前艺术，中国是人类的发祥地之一。以上是小编整理的关于水墨画山水作品的树木画法，请大家参考。对小编文章感兴趣的同学，可以继续关注小编，也可以下载相关的干货资料，后面会有更精彩的内容为大家呈现。
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