广告摄影的艺术表达：光与色的对比

光与色的对比

广告摄影中，光线与色彩的组合是摄影常用的表现方法。光线是摄影造型和创造气氛的主要因素。摄影光线用来塑造景物形象，以表现其立体形态、表面影纹质感，展示人物微妙的内心世界，真切反映作者思想感情、创作意图，展示环境特征、时间概念、现场气氛，再现生活中某种特定光线照明效果，形成光线“语言”。

顺光作辅助光，消除阴影;顺侧光作主光有鲜明反差，表现对象的立体感;侧光适合拍表面粗糙的物体和男性;逆侧光能拍出物体轮廓线，具有纵深空间感;逆光能把被拍对象的整个轮廓勾勒出来。

优秀的广告摄影作品，色彩倾向往往明确而富有变化。在配色中色相、明度、纯度之间的关系在画面中有整体布局作用。例如：暖色调温暖、热烈;冷色调清冷、宁静;它们的关系是相对的，只有在冷暖两种或两种以上的颜色组合运用，产生对比时，色彩的冷暖才成立，两种颜色的互补关系才能得到强化。

在配色时主体的颜色要比背景色更鲜艳、更明亮，因为艳色、明色比暗色、浊色更抢眼;但鲜艳、明亮的主体色彩的面积要小，暗而纯度低的背景色彩面积要大，从而达到小面积主体比大面积背景更加突出的效果。推荐阅读：商业摄影的实用主义!

虚与实的对比

广告摄影中画面的虚实搭配，能表达某种特定的意境。广告摄影把一切与主题无关的景物大胆舍弃或虚化，以使画面简洁，主题突出。根据广告要表现的主题，选择合理拍摄角度，利用近大远小透视原理，实体清晰、明确、鲜艳处在突出位置，虚体则模糊、含蓄，起一种陪衬作用。

画面影调的虚实，能传递特定的情绪。不同的影调，会形成不同明暗、不同浓淡的对比，这种反差能刺激人的视觉。不同面积比例的影调，也可以起到不同的加强或削弱心理感受的作用。大面积的暗色调中的一块小面积亮色调，就能突出醒目。广告摄影画面中景物之间虚实对比，又能使感情色彩得到不同程度的强化或缓解。

广告摄影利用光线与色彩的组合，虚实对比，线条的引导，达到既清晰、逼真的表现商品客观形象，又具有形象、生动的艺术效果，两者有机结合，达到传达广告信息的目的。今天的广告摄影的艺术表达：光与色的对比就到这里了，更多精彩请持续关注环球网校的更新！