关于超现实主义画派，这些你知道吗？

达达主义艺术运动是1916年至1923年间出现于艺术流派的一种。达达主义是一种无政府主义的艺术运动，它试图通过废除传统的文化和美学形式发现真正的现实(详情请查阅达达主义)。而超现实主义则源于达达主义，是在法国开始的文学艺术流派，并且对于视觉艺术的影响力深远。

超现实主义的主要特征，是以所谓“超现实”、“超理智”的梦境、幻觉等作为艺术创作的源泉，认为只有这种超越现实的“无意识”世界才能摆脱一切束缚，最真实地显示客观事实的真面目。超现实主义给传统对艺术的看法有了巨大的影响。也常被称为超现实主义运动。或简称为超现实。

超现实主义画派

代表人物有米罗·恩斯特、雷内·马格丽特Magritte，Rene(1898～1967)、达利(1904—1986)、米罗(1893—1984)等。

超现实主义画派是1924年产生于法国。由法国作家Andre Breton (布列顿)发起。在巴黎先后发表两次《超现实主义宣言》，形成了超现实主义画派。他们的美学信条是布洛东在《第一次超现实主义宣言》中所提出的，“不可思议的东西总是美的，一切不可思议的东西都是美的，只有不可思议的东西才是美的。”“美可能使人震惊，也可能不使人震惊。”

超现实主义可以讲是主观表现形式中的一种创作上的极致反映和回归，无论是主题取材上还是表现形式上，都和主观主义超脱的理念相融合在一起，通过艺术的形式让形而上的超现实思维表现回人的主观感受性(如当时佛洛依德的精神分析说关于意识与潜意思、梦境、幻觉等)上面来，从而反应了人的内在思维里面，超越现实的思维想象和幻想中的本能需要的部分。即运用主观思维表现艺术形式表现回人类的思维世界。

超现实主义绘画多半依靠具象表现形式与抽象画面情景的巧妙嵌合，即有意将抽象意境与具象实体搭配，构成一种既具体又模糊的虚实相交的境界，从而给读者提供了追寻艺术家个体感受的信息。在“虚”与“实”的处理中，“虚”的部分更是艺术家想象力飞翔驰骋之处，即是绘画的超现实性。