中国“新古典主义”的开山之作：靳尚谊著名油画作品《塔吉克新娘》

80年代初靳尚谊著名油画作品《塔吉克新娘》的横空出世曾令当时整个画坛为之一振，此作彻底摆脱了中国“土油画”惯有的黯淡与粗糙，将油画的艺术性展现的纯粹而自然。创作此画前画家刚从美国参观学习回来，他对于西方古典艺术有了新的体悟，尤其是对于西画中“体积”的营造兴趣十足。为此画家特意远赴新疆做实验写生，他希望通过维吾尔族人棱角分明的面部轮廓中，充分挖掘肖像油画的体积感。在此阶段靳尚谊创作了塔吉克系列，如《塔吉克姑娘》、《三个塔吉克少女》等。此幅《塔吉克新娘》便是其中最具代表性、艺术成就最高的一幅。

靳尚谊著名油画作品《塔吉克新娘》在这幅肖像画中，画家从体积、空间、色彩中营造出艺术的和谐统一。靳尚谊采用了侧光来捕捉形体结构和色彩的丰富层次。强烈的明暗反差一方面加强了人物体积的充盈之感，一方面使得单纯响亮的红色嫁衣渐隐于深色背景，虚实结合中营造出强烈的艺术效果，爱情的热烈和浓郁酝酿其中。画家运用了西方古典主义的写实手法，用小笔触细腻地点绘了塔吉克新娘丰腴、结实而立体的面部轮廓，但同时并不局限于对一般对象的忠实描绘，而是加强了艺术处理的主观性以谋求生动。

靳尚谊著名油画作品《塔吉克新娘》此画中简洁的红、黑、白三色映衬出女子肤色的光滑质感，同时这种强烈、厚重的色彩更凸显出女子的端庄优美与略带着羞涩，这种特属于东方的含蓄美十分耐人寻味。画家笔下的新娘虽然低眉浅笑，但她对于幸福生活的向往和少数民族热情奔放的性格特点在画家笔下体现的淋漓尽致、呼之欲出。靳尚谊的巧妙经营，将西方油画语言的“形”与中国传统审美趣味的“意”相互融合，不仅展现了生活中真实人物的精神气质，也鲜明地体现了作者的艺术追求——挖掘西方油画魅力，展现中国艺术气质。

靳尚谊著名油画作品《塔吉克新娘》以其成熟完美的油画技法和独特的艺术感染力被誉为中国新古典主义油画的开山之作，也为处在十字路口的中国油画家们指明了一条返璞归真、踏实进取的艺术之路。画家创作此画时，中国正处在改革开放转型期的特殊历史阶段，人们长久以来被压抑的情感得以释放，新旧交替间各种观念与社会现实不断冲击和挑战着人们的认知。对小编文章感兴趣的同学，可以继续关注小编，也可以下载相关的干货资料，后面会有更精彩的内容奉上。