关于海派书画的经营模式和培育人才，这些内容你知道吗?

经营模式

1.润例市场化的确立

润例，又称润笔、润格。

“润笔”一词，出自《隋书》，文帝时写作班子成员向皇帝讨撰写文章的赏赐。后代便以“润笔”代替为人作诗文书画的报酬。写书法得润笔最早的记载是蔡襄所得欧阳修馈赠的雅礼—鼠须栗尾笔、铜绿笔格、大小龙团茶，这是以实物为润笔。南宋张孝祥为镇江多景楼写匾额，拒收地方官赠送的200两纹银，已是以金钱为润笔了。明中期资本主义萌芽后，获取润笔，队伍庞大，书画交易数量激增，润笔外延扩大，交易主要为流通货币，价格不菲。“扬州八怪”之一的郑板桥在他书斋墙上堂而皇之挂上“板桥笔榜”。书画价格按尺幅大小公开定位，标志着到乾隆年间，书画作为流通品迈入市场，已得到社会的认可。海派书画的润格又在历史台阶上前进了一步，润格走出书斋，经由媒体，进入市场。他们自己或请名家撰写润例，有时还附有个人的简介。民国初期，书画家润例大多出自吴昌硕椽笔。1921年，77岁的吴昌硕挥毫为小他20岁的齐白石订润格，并以言简意赅、热情洋溢的评述向全社会推荐出身贫寒，踏入书画界不久的这位老年新秀。文化人理直气壮地向全社会推销自己的劳动成果，这是顺应潮流的新思维和新行动。广告的宣传、媒体的传播，彰显着润例已进入现代市场的运作机制。

2.兼具商业行会与公益性质社会机构—社团的涌现

古代传统文人恪守儒家信条—独善其身。书画是案头的雅玩与清赏，实行的是单门独户书斋式的创作。即有聚会，是文学艺术家的雅集，如苏轼、黄庭坚、秦观、晁无咎等人集会西园，有《西园雅集图》传世;文征明、董其昌往往在佳日胜时，准备酒菜，同道好友，相约小聚，各出示收藏的古图书物器，相互品赏，这是即兴的、无严格组织约束，社会意识也淡薄。清末民国初，书画家呼吸了西来的新奇空气，开始认识群体的作用，在新兴资本家介入与赞助下，一些书画社团如雨后春笋般在沪上涌现。由盛宣怀投资创办的“海上题襟馆金石书画会”是上海最早的书画社团，它有严密的组织章程，入会须办手续，为会员制定润格，代会员收件。会员之间切磋交流、收藏品的互赏是常事。并为书画古玩买卖双方的交易和会员的展览提供场所。一些外地书画家到上海，总是想方设法与该会取得联系，或入会或拜见名流，希望找一条成功捷径。参加书画会的前后有100多人，几乎囊括了沪上所有的书画名家。继而王一亭发起创办的《豫园书画善会》，重视社会公益——慈善活动。他们从“独善其身”走向“兼济天下”，以团队协作的努力来救助需要帮助的弱势群体。他们将各家合作书画陈列出售，售出后作者仅取半数，余下金额储会中，存入钱庄生利息。遇到慈善之举，开会公议，拨款赈灾扶贫，夏天施药，冬天舍米。书会社团在为书画家个体维权的同时也提高了书画家群体在社会上的地位。

3.笺扇画庄的中介和代理作用

除社团外，海派书画家作品销售的主要渠道是一些大的笺扇书画庄。“古香室笺扇庄”、“九华堂笺扇庄”等名店，接纳过各类书画家，按画种和尺幅设置专门的标签。任伯年初到上海，无人识荆。经画家胡公寿美言，住在古香室笺扇庄楼上，从画扇淘得第一桶金。笺扇庄集中介和代理机构为一体，类似欧美的画廊，为书画家提供了展示才艺，货卖于识家的平台。

培育人才

中国书画史上，出现过两种对象的传承方式，一是家族内部父传子、子传孙，代代相袭的书画世家;二是私塾师傅带徒，弟子入室。对象不同，方法却是一致的：个体式教育。这种形式形成的流派胶着力强，如果没有遇上一个有超凡才智的新星能顺应时代的召唤，在振兴同时又成就了新的流派的话，路就会越走越窄，甚至渐趋末路。海派书画家身居时代巨变，深感培养人材的迫切，也看到旧传承方式的弊端，起步于新教育模式的实践。“教育兴国”、“振艺兴国”遂成为又一时尚现象。

李瑞清任两江师范学堂校长(总办)时，不遗余力健全新的教育模式。在诚聘老师、广建校舍、添置设备、改革学制、增设学科、赴日考察、选送留美学生的同时，还致力于艺术教育。他增设音乐课并延请日籍教师、开辟画室与工场，亲自上国画课，是中国近代史高等师范创设手工图画科的第一人。曾熙先后在衡阳石鼓书院、汉寿龙池书院任主讲，并一度担任衡阳船山文科大学校长，为近代著名教育家。李叔同在俗时精力更为充沛，留日归来，先后为天津、杭州、南京等几所高校聘为图画与音乐教员。他在图画课上大胆使用了石膏像与人体写生，在中国艺术教育史上翻开了石破天惊的新的一页。组织金石篆刻研究会，身体力行弘扬传统文化，培养了一批篆刻人才。

无论是私塾还是学校教学，教学理念的更新是时代使然。康有为倡导的艺术革新是他维新思想的延续。徐悲鸿拜见康有为时，开门第一课即受到“卑薄四王，推崇变法”的教诲，可谓掷地有声，振聋发聩!于右任把改革的锋芒指向了书法的文字载体——汉字。1936年集字编写成《标准草书千字文》的问世，以“易识”、“易写”、“准确”、“美观”，为草书普及化开启了一扇方便门。“取能加丽，舍能取巧”是吴昌硕一贯的教学用语。

新的教育理念、教学模式和教学实践的运作成就了一大批新的艺术人才。康有为学生徐悲鸿、刘海粟、萧娴;李叔同弟子丰子恺;李瑞清后学张大千、胡小石;受教于沈曾植的于右任、吕凤子、王遽常等无一不是现代书画界名撼山岳的人物。他们利用从前辈处获得的知识，又在起着良性的传承作用。这一切为现代艺术史增添了光彩的一笔。海派书画的先启者在传道、授业、解惑的新一轮平台上，可谓功莫大焉。