油画具有丰富的表现力，极度悲观的油画——克里姆特名画《生与死》的作品鉴赏

克里姆特名画《生与死》表现人生进程的寓意画，幼儿、少女、健硕的男子、衰年的老妪以及温柔的母亲偎依在一起，而在宇宙中只是一滴水珠，一个生命的胎胞飘荡在宇宙之间，而在生的对面则是死亡。这些挤成一团的形象，告示人的一生，从生长、发育、求爱到衰老与死亡，但这一切都是短暂的，在宇宙中，爱情、欢乐、悲哀等等也是短暂的。显然，克里姆特名画《生与死》整幅画的主题无疑是极度悲观的。而在手法上，采用了单线平涂，和许多东方的图案装饰，将人物形象置于象征的神秘氛围之中。

克里姆特名画《生与死》创作背景：

在欧洲的传统文化中，传统手工艺一直不登大雅之堂，是不能和绘画艺术同日而语的。但是，随着后来的发展，一度被否定的平面装饰艺术再次引起了人们的喜爱和重视。克里姆特由于出生于一个从事金银雕刻兼铜版工艺的家庭，从小就接触了许多有关传统手工艺和镶嵌画的知识，因而是他最早把传统手工艺和现代艺术完美地结合了起来，开创了自己独特的艺术风格。

克里姆特是一位对人生有着独特体会和探索的艺术家，他的作品把生命的诞生、成长、衰老、死亡进行了深入而细致的描绘，把绘画上升到了一种对人生哲理的思考和探索的层次，把宇宙人生的生死循环进行了艺术的表现。他绘画艺术的最大特点就是浓郁的装饰风格和深刻的思想内涵。他吸收了日本的“浮世绘”和中国的年画等装饰要素，把绘画的装饰功能发挥到了一个新的水平，为欧洲的新艺术运动增添了许多新鲜的因素，并开拓出了一种新的油画表现形式。克里姆特名画《生与死》也是他的代表作之一。

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