表现主义绘画的代表作品：爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》作品鉴赏

爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》(挪威语skrik，也译作《尖叫》，作于1893年)，是蒙克的代表作，表现人类苦闷的偶像级作品。像蒙克的许多其它作品一样，他一共画了四个不同版本的《呐喊》。

令人震颤的、色彩混淆的天与河、漫延到天际的无止境的道路，一个骷髅一般的人，双手放在耳朵上，声嘶力竭地大声尖叫，好像一个人的梦魇。1893年创作的爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》通常被认为是第一幅表现主义画作，也是蒙克“灵魂作画”这一概念最极端的体现。

爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》表现情绪的途径更多依赖了绘画时的力度，颜色与线条大胆的运用令人震撼。画中强烈失真变形的人物形象，血红的背景、动荡的线条是不可能取自于现实世界的——它来自于蒙克自己的“心里的地狱”，表达的是人类心灵深处那种无可救赎的绝望和不安，主题的深刻永恒强烈刺激着观众的视觉神经。更不可思议的是，这幅作品似乎是对当今现代社会中人类的精神信仰状况的一种预言性的描述。

1890年，他开始创作他一生中最重要的油画系列作品“生命组画”。基本主题为讴歌“生命、爱情和死亡”，采用象征和隐喻的手法，揭示了人类“世纪末”的忧虑与恐惧。爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》这套组画中最为强烈和最富刺激性的一幅就是蒙克的《呐喊》，是1893年完成的。成为蒙克重要代表作品之一，也是表现主义绘画著名的作品。

爱德华·蒙克表现主义油画《呐喊》该画作的主体是在血红色映衬下一个极其痛苦的表情。在当时蒙克的眼中，奥斯陆峡湾充满着发抖的、血红的幻觉，让人感到恐惧，甚至有些恶心。在《呐喊》画作中，蒙克所用的颜色虽然与自然颜色的真实性是一致的，表现方式上却极度夸张，展现出了他自己的感受，画作里的线条扭曲，与桥的粗壮挺直形成鲜明对比，蒙克将画面中沉闷、焦虑并且孤独的情感，表现到了一种极致。